戲說閩東:寧德十大特色演藝
蕉城“霍童線獅”
霍童線獅,又稱抽獅,當(dāng)?shù)厝朔Q之為“打獅”,是霍童當(dāng)?shù)匾环N獨(dú)特的民俗游藝表現(xiàn)形式,也是一種具有獨(dú)特風(fēng)格的喬裝動物的雜技節(jié)目。2006年該項(xiàng)目經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。近年來,霍童線獅應(yīng)邀參加了中國傳統(tǒng)技藝大展、中央電視臺實(shí)話實(shí)說《歡歡喜喜過大年》、新加坡2014妝藝大游行及國內(nèi)諸多省份的展演等,獲得了大家的一致認(rèn)可,故其有著“中華一絕”的美譽(yù)。
據(jù)歷史傳說,隋代諫議大夫、開山大祖黃鞠公曾為霍童灌溉村田,造福子民,當(dāng)?shù)匾耘e辦“二月二”燈會的方式來紀(jì)念他,線獅表演是“二月二”燈會中最具特色的節(jié)目之一。明代中后期以來,霍童線獅成為當(dāng)?shù)毓?jié)慶文化的重要組成部分。線獅不但制作工藝復(fù)雜,表演起來更要過人的技巧。表演者站在臺后提繩子,人距離獅子少則5米,多則超過10米;十?dāng)?shù)位訓(xùn)練有素的線獅藝人得分成數(shù)組,每組中一人為主,其他人為輔,配合無間;舞獅者以不同的節(jié)奏或頻率拉扯繩索,表演出獅子的各種動作神態(tài);舞獅者不但要有熟練的技巧,更要有充沛的體力?;敉€獅通過繩索操縱獅子表演各種動作,集文功、武功于一身,其表演有單獅(雄)、雙獅(一雄一雌)、三獅(一母二子)、五獅(一母四子)4種形式。線獅表演最早是沿途行進(jìn),邊走邊舞,后轉(zhuǎn)為固定臺表演。經(jīng)過歷代民間藝人的實(shí)踐性創(chuàng)造,線獅的表現(xiàn)力越來越豐富,能表演坐立、蹲臥、蘇醒、伸展、登山等各種不同姿態(tài),僅獅子戲球就有尋球、追球、得球等動作。
屏南“四平戲”
屏南四平戲作為古代戲曲聲腔——四平腔發(fā)展形成的地方劇種,歷經(jīng)五百多年的歷史,有著豐富的劇目和聲腔音樂,以及形式古樸的表演藝術(shù),保存了獨(dú)特而古老的劇種個(gè)性和風(fēng)貌,其特征表現(xiàn)于以下幾方面:(一)保存原始的弋陽高腔特色。(二)古樸傳統(tǒng)的南戲表演風(fēng)格。(三)文本與表演的雅俗組合。(四)與宗教民俗關(guān)系密切。
四平戲是以稍變弋陽的四平腔為主要基調(diào),其樂隊(duì)僅有鑼鼓打擊樂器伴奏,不用管弦樂器演奏托腔,演唱采用“一唱眾和”的程式。
四平戲的表演藝術(shù)既古樸粗獷,又優(yōu)美自然,雅俗共賞,富有生活氣息與民間色彩。屏南四平戲保存了許多古代南戲的表演模式,并積累了一些歷代藝人的表演技藝,如《白兔記》中的“三娘挨磨”、“井邊會”、“磨房會”,《沉香破洞》中的“上香”、“聞訊”、“破洞”,《江天暮雪》中的“琥珀嶺”,《黃金印》中的“逼釵”,《姜詩》中的“蘆林會”,《梁山伯》中的“樓臺會”等劇目之片斷或折子,都是歷經(jīng)世代藝人打磨的精品,觀眾百看不厭,甚至耳熟能詳。今后,將會利用屏南每年主辦“8·18中國白水洋旅游文化節(jié)”有利契機(jī),充分展示屏南四平戲的獨(dú)特藝術(shù)魅力。
周寧“魚葬禮俗”
周寧浦源村的“魚葬禮俗”,有800多年的歷史。南宋嘉定二年(公元1209年),河南開封鄭氏始祖朝奉大夫因避戰(zhàn)亂,舉家輾轉(zhuǎn)遷徙至周寧浦源村。當(dāng)時(shí),因要澄清溪水,確保飲用水源衛(wèi)生,就將溪中原生態(tài)自然的鯉魚保護(hù)起來。為保護(hù)溪中鯉魚,在村民中樹立護(hù)魚理念,鄭氏先祖不惜利用自己的孫兒在抓溪中鯉魚時(shí),巧設(shè)“苦肉計(jì)”,以此警示族人不可隨便抓溪中鯉魚,并趁機(jī)擇地建“魚塚”,訂立村規(guī)民約:“凡偷魚者,給全村人罰酒席一次”;“溪中鯉魚自然死亡,要給鯉魚舉行魚葬禮俗”。浦源村人世代恪守古老的村規(guī)民約,不僅不食溪中鯉魚,還將其奉為“神魚”。
“魚葬禮俗”的儀式開始時(shí),先由村中年長者手托盛著鯉魚的盤子走在前頭,身著晚清服飾,男女老少緊跟其后,敲打著哀樂的鼓鑼之聲,舉五色彩旗,沿溪岸而行走向“魚塚”。“魚塚”旁,兩棵參天連理古柳杉緊緊相抱,猶如一對生死不渝的夫妻,人稱“鴛鴦樹”。兩樹之間立著的一塊石碑就是全世界獨(dú)一無二的“魚塚”。隊(duì)伍到“魚塚”后,將裝有鯉魚的盤子放在事先準(zhǔn)備好的祭壇上,首先由司儀主持開始祈禱,參加祭拜的族人,跟隨司儀吟誦“魚祭文”:“鯉魚溪人謹(jǐn)以三炷馨香一卮酒,致祭于鯉魚亡靈……表吾齊之博愛兮,惟祈爾裔蕃昌……”。村中老者在“魚塚”前,上香、三拜九叩。最后,由村中老者將盤中鯉魚置于魚塚中,在鞭炮聲中,完成“魚葬禮俗”。
蕉城霍童“二月二”燈會
霍童鎮(zhèn)屬中國歷史文化名鎮(zhèn)、中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)。霍童“二月二”燈會于2008年6月被福建省批準(zhǔn)列入省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,是霍童百姓為紀(jì)念先賢黃鞠而舉行的一場民間盛會,至今有千年歷史。相傳,黃鞠來到霍童定居后,經(jīng)過幾年的努力,百姓安居樂業(yè)。黃鞠將河南民間流傳的中原文化,如紙?jiān)?、鐵枝、線獅、高蹺等傳授給村民,始創(chuàng)“二月二”燈會。
霍童的“二月二”燈會從二月初一開始,前后共計(jì)4天,初一由坂頭的“錢、鄭、彭”等姓氏為主組織表演燈會,被稱為萬全境;初二由街尾的“林、孫”等姓氏組織表演燈會,被稱為華陽境;初三由街中的“章、顏、陳、謝、林”等姓氏組織表演燈會,被稱為忠義境;初四由街中至街尾的“黃、潘”等姓氏組織表演燈會,被稱為宏街境。其中,各個(gè)不同的姓氏分別將自己信仰的神明或具有特色的表演節(jié)目抬出,有著兩層含義:一是享受勞作后的閑情逸致;二是祈福豐收。早期,每境迎燈一個(gè)晚上,稱為“小迎”。后來,規(guī)定每隔五年各境重復(fù)迎燈一個(gè)晚上,共八個(gè)晚上,謂之“大迎”。四境各姓都打著燈牌為前導(dǎo),抬著本姓奉祀的神像鎮(zhèn)后,寄寓“人神同樂”。附近村民、外鄉(xiāng)人士,紛紛前來觀賞,近年,“二月二”前往霍童看燈,已成為周邊市區(qū)群眾的一大旅游去處,在2014年的“大莊”年燈會上,單晚游客最高突破6萬人。
壽寧“北路戲”
北路戲,俗稱福建亂彈、橫哨戲、平板戲,因其主奏樂器為橫笛(即橫膜笛),民間又稱其為“橫哨戲”。北路戲是清初以來北方梆子、亂彈腔南傳后,經(jīng)安徽、江西、浙江傳入閩北,再傳至閩東的地方戲劇種。主要流行于古田、屏南、羅源、寧德、福安、福鼎、霞浦、周寧、壽寧等地。1958年10月,壽寧縣文教局在民間劇團(tuán)調(diào)演之鳳陽北路戲演出隊(duì)的《槐蔭記》中發(fā)現(xiàn)這一劇種。同時(shí),福安專區(qū)文化局在福安陽尾演出隊(duì)中也發(fā)現(xiàn)北路戲劇目《宋江殺惜》。于是決定發(fā)掘搶救這一劇種,并定名為北路戲。2006年6月,北路戲入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄項(xiàng)目,是我國地方戲中稀有的劇種之一。北路戲與宋元明形成的南戲、高腔、昆曲來說,應(yīng)是個(gè)新興劇種,但比上世紀(jì)50年代形成的小劇種來說,它已有近300多年的歷史。經(jīng)調(diào)查研究,以及從北路戲的聲腔內(nèi)蘊(yùn)分析,該劇種系由北方吹腔、婺劇亂彈、徽戲等因素融合而成。
北路戲傳統(tǒng)作品有一百多本,常以“五緣”、“六配”“九閣”、“十三帶”概括其中主要一部分劇目。北路戲由于上世紀(jì)六十年代現(xiàn)代戲《張高謙》的創(chuàng)演,取得了成功,八十年代以來陸續(xù)創(chuàng)演現(xiàn)代戲《東海小哨兵》《流亡劇團(tuán)的孩子們》,古代兒童劇《岳云出征》《劈山救母》等兒童劇,在兒童劇方面累積了許多口白唱腔表演程式舞蹈動作以及舞臺美術(shù)等方面經(jīng)驗(yàn),在創(chuàng)演富有教育意義的兒童劇課本劇方面具有優(yōu)勢,同時(shí)對于戲曲本身的傳統(tǒng)文化在新一代的普及起到了重要作用。
福安“畬族歌會”
畬歌同《詩經(jīng)》的創(chuàng)作藝術(shù)極為相似,“已知畬歌的發(fā)生時(shí)間,是4000年前畬族最早祖先承繼高辛夷人氏族部落詩樂舞的時(shí)候。畬歌與《詩經(jīng)》本同源同根于古中原民歌。”每逢歲時(shí)節(jié)令,畬家男女一般都會盤歌助興,可謂“俗不離歌。”除在村內(nèi)對歌外,還定時(shí)定點(diǎn)舉辦歌會,集四方畬家男女前往參加,形成畬村傳統(tǒng)歌節(jié)或?qū)iT歌會,婚慶或村里來客時(shí)也會開展盤歌活動。福安主要傳統(tǒng)歌節(jié)或?qū)iT歌會有:正月十五元霄歌節(jié)、“二月二”會親節(jié)歌會、“三月三”歌會。
畬歌是畬族人民用自己的語言自編自唱的歌,既有歌詞又有歌調(diào),是民間文學(xué)與民間音樂的結(jié)合體。內(nèi)容上大體可分?jǐn)⑹赂?、小說歌、傳統(tǒng)山歌和現(xiàn)代山歌四種類型,也有按敘事歌、小說歌、雜歌和兒歌四種類型分的。形式上畬歌基本格律和漢詩詞七言絕句一樣。七字為一句,四句為“一條”,講求押韻。也有一字、三字或五字為一句的,也有兩個(gè)三字短句合成的變體六字句的。條式上也有起句不同的變化,有四句五言的,或七言五句、七言六句的歌體。演唱形式有獨(dú)唱、對唱、齊唱和獨(dú)特的“雙音”二聲部盤歌形式。演唱方法有假聲、真聲和真假聲結(jié)合三種,假聲唱法尤具特色,其氣息支持點(diǎn)在小腹上部,氣從肺的底部直拔上去,演唱者將后鼻腔、軟口蓋上提,運(yùn)用頭腔、鼻腔共鳴,聲音細(xì)溜溜的像是從鼻腔哼出,顫音的幅度小,當(dāng)唱到四、五、六度跳進(jìn)時(shí),常有意識將高音拉直。其延長音的顫音,猶如腦后飄蕩一股清風(fēng),略帶山野空曠之感,音區(qū)一般在β1-β2,有較明亮的光彩和一定的穿透力,既纖細(xì)又較結(jié)實(shí),無空洞感。
福安“奶娘踩罡”
本項(xiàng)目歷史悠久,遠(yuǎn)可追溯至唐宋時(shí)期,由中國傳統(tǒng)宗教道教閭山派教職人員口傳心授代代相傳具傳承方式極隱蔽?,F(xiàn)為福建省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),演繹海峽兩岸共同信奉的道教女神,順天圣母陳靖姑自幼行善,為匡扶正義赴閭山學(xué)法至二十四時(shí)為解閩地生靈于大旱毅然獻(xiàn)身的故事。
本項(xiàng)目多于鄉(xiāng)村社廟祈福齋醮時(shí)應(yīng)鄉(xiāng)民祈禱國泰民安風(fēng)調(diào)雨順而行持,演繹團(tuán)體由主法一名護(hù)法四至六名組成,所有成員皆頭戴獸冠,身著神裙,手持龍角、鈴刀各異法器,演繹過程中主法人員一邊吟唱神秘古老的詞腔,一邊行持道教獨(dú)有的罡步,主法師時(shí)而腳踩三臺北斗、九宮八卦,時(shí)而原地高速旋轉(zhuǎn),舞動手中龍角、鈴刀等古老法器,護(hù)法則敲擊手中法器,口中吟唱,時(shí)而高亢,時(shí)而低沉,與主法隨聲應(yīng)合,場中聲韻悠揚(yáng),神裙飛舞,場外人頭攢動,喝彩連天,極具觀賞性。
本項(xiàng)目現(xiàn)由福安道教凌宵觀主持鄧張松(道名法佑)道長傳承,為保持項(xiàng)目傳承,現(xiàn)已打破傳統(tǒng)一對一傳承模式,以課堂形式公開授課,以期培養(yǎng)一批合格的傳承人,打破傳統(tǒng)只在社廟演繹的局限,積極投入到各類演出中,如《福建省畬族文化節(jié)》《魅力閩東》《第九屆太姥山文化節(jié)》等活動,使這一文化瑰寶得以更好地傳承發(fā)揚(yáng)光大,為促進(jìn)海峽兩岸和平統(tǒng)一實(shí)現(xiàn)偉大中國夢添磚加瓦。
古田“陳靖姑祭典儀式舞蹈”
女神陳靖姑祭典儀式舞蹈始于唐,興于宋,盛于清。省級非遺傳承人黃光輝為古田臨水宮道長,是祭祀舞蹈的總師傅。祭祀舞蹈主要是靠家族傳承,黃光輝道長有明確傳承歷史的已經(jīng)經(jīng)歷7代。“文革”期間,陳靖姑祭祀儀式舞蹈被視為牛鬼蛇神,幾乎滅絕。黃光輝的父親為使家傳經(jīng)典不失傳,冒險(xiǎn)密授只有七歲的兒子。黃光輝學(xué)藝七年,終于學(xué)成父親所有絕技。
祭祀舞蹈以其單一性、排他性為主要特色,舞蹈僅用于陳靖姑祭奠,其他神和無神像場所不跳。所有舞蹈動作從古至今不斷發(fā)展傳承,沒有模仿、參照任何的其他民間舞蹈動作。“指舞”更是人間獨(dú)有。十個(gè)手指變幻莫測,可以做出180個(gè)代表不同意義的動作。服裝、道具、音樂均具鮮明地方特色。
動靜結(jié)合,快慢結(jié)合,動作跨度大。動時(shí)騰空飛躍,如向天空取囊,或蹲俯如大海撈針。靜時(shí)站立不動,口中念念有詞??鞎r(shí)如將帥率領(lǐng)軍士沖鋒陷陣。
獨(dú)舞和集體舞。集體舞人數(shù)以領(lǐng)舞1名加6的倍數(shù)進(jìn)行。人數(shù)多時(shí),如蛟龍過海,甚是壯觀。
傳統(tǒng)曲牌:目前尚未正式定名。曲調(diào)有近三十種。以鳴角和鑼、鼓、鈸打擊樂為主,無其他樂器。
表演形式:歌曲有獨(dú)唱、合唱。邊唱邊舞,層出不窮。
傳統(tǒng)作品:有“踩罡”、“破關(guān)”等三十多種。
福安“平講戲”
“平講戲”是閩東人民智慧的結(jié)晶,地地道道的地方劇種,系閩劇之前身,流行于閩東語系區(qū)。唱腔多吸收當(dāng)?shù)孛窀栀登⒌狼会寴?,樂?duì)僅用“刀鞘板”“魚鼓”配合鑼鼓打出節(jié)奏,演奏用毛胡、楠竹雙清、笛子、嗩吶等管弦樂器。唱腔帶有海鹽腔聲調(diào)和南戲柔曼溫婉鄉(xiāng)音,又吸收了弋陽腔“一人唱,眾人和”特點(diǎn)。2014年,平講戲”列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄。
福安自古經(jīng)濟(jì)繁榮,文人歸仕者多。早在唐代“戲曲祖師爺唐明皇侍讀”開閩進(jìn)士薛令之,精通音律,《草堂吟》云:“攜琴獨(dú)理仙家曲……子期能說宮商調(diào)。”《宋史翼》載:謝翱,作皇宋《鐃歌鼓吹曲》、《騎吹曲》,“上太常樂工傳習(xí)之”。閩東北,曾流行“地下棚”雜戲,宋元南戲傳入后,與它融合,形成了本土戲曲。萬歷廿五年版《福安縣志》載:舊志云(嘉靖版《福安縣志》)“亦有著云履而白領(lǐng)緣者,且喜雜劇、戲文。清代后,“江湖班”流入,福安藝人吸收其精華,逐步完善了平講戲。清末民初,福安還有新玉春班、留洋班等30多個(gè)班社。1960年福安縣平講劇團(tuán)成立,先后挖掘傳統(tǒng)劇目308個(gè),《贈金釵》《斷橋》《采?!穮⒓邮莴@好評,培養(yǎng)了一批優(yōu)秀傳人?,F(xiàn)代戲《雙定牌》《茶歌》多次赴省、晉京會演并獲獎。1963年《茶歌》晉京演出,演職員受到毛澤東、周恩來等領(lǐng)導(dǎo)人的接見。
福鼎市姚氏京劇社京劇“提線木偶”
閩浙邊提線木偶形成于南宋時(shí)期,木偶戲在福鼎流傳的歷史絕不少于600年,明代戲曲評論家謝肇的《長溪瑣語》中就有“大金所”(福鼎古地名)一戶人家“采傀儡”(木偶)演“傳奇”的記載,及清末民初,閩浙邊地區(qū)幾乎村村都有木偶戲班。
1942年,12歲的姚仁貴正式搭班學(xué)藝,開始了自己的藝術(shù)生涯。1953年,經(jīng)縣文化局批準(zhǔn),木偶劇團(tuán)“仁貴班”成立。1958年,“仁貴班”的神話劇《水漫金山》獲福鼎民間文藝匯演一等獎。1962年,經(jīng)省文化廳批復(fù),福鼎縣木偶劇團(tuán)轉(zhuǎn)為正式專業(yè)劇團(tuán),十一屆三中全會后,姚仁貴攜長子、長女及八大弟子重建“姚家班”。1989年,“姚家班”被授予“閩東第一家”稱號。2000年,姚仁貴因病去世,其長子姚義炳繼其衣缽,于2011年成立姚氏京劇劇社。
姚氏京劇提線木偶不同于普通福鼎提線木偶的地方有:唱腔,以皮黃取代亂彈腔;念白,京白、韻白為主,方言白為輔;行當(dāng),引入京劇行當(dāng);樂器,改用京劇樂器伴奏;劇目,改演京劇傳統(tǒng)劇目并創(chuàng)演新編劇目,開創(chuàng)了木偶戲演連臺本戲的先河。其樂隊(duì)分為文、武場。演員唱腔有西皮、二簧、反西皮、反二簧、吹腔等。
責(zé)任編輯:葉朝玉